Jag tillbringade nyligen en hel dag på Fundació Joan Miró i Barcelona för ett projekt som jag kommer att dela med mig av senare. Det är en fantastisk plats som jag varmt rekommenderar. Exempel på Joan Mirós världJoan Mirós konst är en förening av naivistisk stil med ett djupgående symboliskt språk. Han arbetade ofta med starka färger som rött, blått och gult, en palett som blivit typisk för hans konstnärskap. De stora salarna där både skulpturer och målningar visasMiró hade en förmåga att skapa ett universum av enkla, men kraftfulla former som transcenderar det konkreta och öppnar för en nästan kosmisk surrealistisk upplevelse. Hans återkommande motiv – stjärnor, månar, och organiska figurer blir som portaler till en drömvärld där logiken ställs åt sidan till förmån för det undermedvetna och det intuitiva. en enrom tuft och skulptur i trä Skulptur på övre plan Signatur Fundació Joan Miró i Barcelona, ritad av den modernistiske arkitekten Josep Lluís Sert, är i sig ett arkitektoniskt mästerverk som utgör en sublim scen för Mirós verk. Byggnadens geometriska precision och den raffinerade användningen av betong och ljus påminner om Le Corbusiers funktionalism, men med en medelhavskänsla som förankrar den i sitt katalanska sammanhang. Takterrassen Skulptur med utsikt över Barcelona De eleganta betongvalven och innegårdarna och ljusbrunnarna fyller utställningsrummen med naturligt ljus. Dessutom skapar de öppna terrasserna och panoramavyerna över Montjuïc en stark koppling mellan konsten och det omgivande landskapet. Taket i AuditorietEn balansakt där byggnaden, med sin modernistiska stramhet, kommunicerar med konsten och möjliggör för oss betraktare att förstå hur Joan Miro ville att hans verk skulle betraktas. Courtyard vid restaurangenAtt låta bygga sin egen Fundacion som Miro gjort här innebär också att museet i sig kan ses som en förlängning av Joan Miros verk, hans vision, där arkitekturen blir en del av den konstnärliga upplevelsen.
